半瓶醋

  

從2010年開始，每個週末，我都會在台北地下街一代遊蕩，一開始只是無聊壓馬路，而且地下街裡頭總是會有一些我感興趣的東西，然而到了後來，即使沒有特別的理由與目的，我仍舊會到那邊看看，而且也不在只是逛街，而是開始不斷的觀察地下街裡頭形形色色的人事物，我也不能夠說自己因此有了什麼感觸，只是因為看到了不少自己從未想過，見過的事物，因此想上來分享一下自己所看到的東西而已，由於自己的工作是剪接，不是攝影，因此以下的畫面也算是獻醜了。

   

我在逛地下街的時候，經常在幻想，如果有一天世界末日，外頭的空氣不能住人的話，大家大概就會在地下街這種地方生活了吧

 

  

在地下街玩獨輪車的小女孩

 

地下街也是各種次文化交集的場所，每個週末，在網路上留言聊天的電玩同好們，會聚集到電玩店的外頭一起玩連線遊戲，同時也交換遊戲的情報

 

地下街基本上是個什麼都有可能找到的地方，一對情侶對攤位上的商品大感興趣

  

在地下街孤身等待某人的女子

 

 

住在地下街的遊民

 

台北地下街的遊民，每天除了翻垃圾桶、躲避警察、找地方休息之外，平日最大的消遣應該就是玩電動了，有一次我甚至曾經看到他在玩Kinect裡頭那個照顧寵物的遊戲，看著沒有辦法洗澡的游民竟然在幫遊戲裡頭的小老虎洗澡，真的是個非常有趣的畫面，可惜當時我沒有機會把那個畫面留下來

 

在地下街閒晃最容易看到的場景之一，可以看到遊民躲避在有空調的地下街翻垃圾桶找食物，諷刺的是美食街就在不到十公尺的地方，而來往的民眾們都有自己的事情要忙，遊民們似乎在忙碌的人群當中反而成為了地下街裡最沉穩的存在

 

 

 

傑拉德與伊蓮娜到洛杉磯參加好友泰瑞的生日宴會，在一場狂歡派對後，大夥酣然熟睡，睡夢中人們被窗外神祕的強光無意識吸引到戶外，並消失在光暈之中，一行人在凌晨被這場騷動驚醒後，即將面對外星人降臨攻擊的夢魘。

【天際浩劫】這部片若是要當科幻戰爭片來看情節過於鬆散，感覺起來像是電視電影的節奏，若是以恐怖片來看的話又毫不恐怖，他的故事內容基本上就和好萊塢電影台老是會播的什麼【深海巨鯊】或是【大蟒蛇】這類B級電影是同樣的等級，唯一不同的就是特效不是B級片等級，然而同類型的電影也有做的非常好的案例，拿珠玉在前的「迷霧驚魂」兩相對照就可以發現【天際浩劫】的軟弱無力，而且導演應該要臉紅的，是整部片最緊張的地方大概也就只有中間出現約五分鐘左右的空戰轟炸場面，只要鏡頭一切回人物角色，就整個無聊透頂，感覺起來製作群毫無野心，似乎只是做了大概十分鐘的特效片段，然後為了要讓這些特效出現，掰了一個情節無趣，演員也演的很爛的七十幾分鐘的戲。搞了半天，片尾出現的那幾張後續情節反而還比正片感覺起來更精采，讓人覺得編劇幹嘛不乾脆把前面九十分縮短成三十分鐘，然後之後的六十分鐘來講最後在演員表出現的那三張平面照片的故事？

評鑑星數：2

 

【天際浩劫】預告片

 

基本上，從願意執行【宇宙戰艦大和號】這種需要巨大成本的動畫題材，打從一開始就可以感覺得到製作團隊的野心所在，而他們也的確做到了，【大和號】無論是卡司或是特效都可說是日本影史上難得一見的作品。然而在【大和號】當中出現的缺憾，也可說是日本特有的缺憾。

 

西元2199年，謎般的外星民族出現攻擊地球，地球人艦隊交戰中慘敗，地表也充滿了放射能，人類只能在地底生存，就在人類即將絕望之時，第三方的外星民族傳來訊息，地球人照著訊息當中的知識建造了最後一艘戰艦-大和號，往訊息的來源前進，希望能夠找到拯救地球方法。

 

以角色設定和場景與故事設定來看，雖然大和號是一部日本經典動畫改編的電影，然而在這部電影當中，處處都能看得到美國科幻的影響，而且很多地方不是近似，而是幾乎快要一模一樣，無論是大和號的空間跳躍，還是空戰場面，甚至連大和號的內部場景，或是木村拓哉把把那身卡通造型的外套脫下來之後露出的汗衫，都很難不讓人聯想到2003年開始播映的美國科幻影集-【星際大爭霸 Battlestar Galactica】(這還是最為明顯的，較為不明顯則有木村唯一的機械人夥伴最後會變成兇猛版的R2-D2，以及最後大和號面對巨大敵艦的應對方式就像是2009年版本的【星際爭霸戰】開頭的那場戲。)

 

而既然已經覺得這艘大和號去找了【星際大爭霸】裡頭的銀河號的室內設計師來設計內裝了，那麼大和號的人物配置就很難不讓人聯想到星際大爭霸當中的對照組，木村拓哉扮演的古代進就像是阿波羅，黑木美沙演的森雪就像是星巴克，緒形直人演的島大介就像是凱塔上尉（就是那個老是在算空間跳躍的娃娃臉）當然，影響大和號的不只是【星際大爭霸】，老字號的【星艦迷航記】也成功的讓企業號輪機長史考特的影子跑到西田敏行身上。

 

然而上述的問題卻不是大和號最主要的缺憾，【大和號】最大的缺憾，大概就是他太過充滿日本式的一廂情願了，畢竟日本並不像美國是一個多種族融合的國家，因此在進行這種理應超越國家與民族的科幻題材時，他們過不了種族融合這個關卡，我們可以看到【大和號】的世界，整個地球似乎只剩下日本人，人類唯一的希望，也全部寄託在一艘以日本過去最大的戰艦命名（而且連長相也幾乎一樣）的船上，而且整艘船艦人員的邏輯思考都是純粹日本式的形式主義，我們可以看到船員們平日恪守著有禮貌日本人的信條，戰鬥也恪守著日本式的熱血，他們開槍之前要先大叫，敬禮的次數多到讓人厭煩，甚至連自殺攻擊，船上的人都撤退光的情況之下，唯一在船上的那個人，都還要一板一眼的大聲叫著：「準備射擊！能量衝填120％！ 5.4.3.2.1！發射！」真不知道他是講給誰聽的，是那些死去的弟兄們，還是喊了給自己壯膽？

 

的確美國和英國的科幻作品仍舊會有本位主義的問題，然而他們至少都還會稍微避嫌一下，【太陽浩劫】裡頭至少都都還讓楊紫瓊和真田廣之有一定的戲份，【星際大爭霸】裡頭雖然白人居多，但是到底還有一個黃種人面孔的要角出現，更別提【星艦迷航記】系列還有法國人艦長（雖然他實際上是英國人）以及盲友當輪機長，機器人當二副了，科幻片--尤其是這種以全球危機為題材類型的科幻電影，完全都只有日本人的設定，就好像我們看到【星際大戰】裡頭出現螺旋槳飛機一般是一種很不協調的設定，如果劇情當中有解釋就沒差偏偏電影就是不想解釋，似乎一切都是這麼的理所當然。事實上，從後來的故事劇情當中，多少也可以看得出日本人封閉保守的未來世界觀。然而這些也都是【大和號】割捨不下也非得帶著走的包袱，畢竟原本他的動畫精神就是如此，把這些割捨掉，也許大和號就真的要變成【星際大爭霸】了。

 

除此之外，【大和號】在很多地方，說故事時人物的舉動相當明顯的不合邏輯，像是木村拓哉和黑木美沙第一次的浪漫接吻，導演相當浪漫的讓大和號進行空間跳躍，然而這兩個人卻明顯的快要摔倒，完全是為了浪漫不顧現實考量的表現手法，這也還算了，畢竟浪漫的氣勢夠強的話可以壓倒一切不合理的地方；然而第二個不合現實邏輯的場景就很難自圓其說了，當大和號準備做最後的攻擊，男女主角在空無一人的艦橋訣別，木村拓哉痛心又溫柔的把黑木美沙弄暈過去之後，我一直很好奇他打算怎麼處理這個暈倒的女人，畢竟男主角必須單獨操作戰艦，似乎離不開艦橋，就在這個時候，原本已經離開的船員竟然自動的回來把她帶走，彷彿他一直都在似的，這種為了出現而出現，完全無視現實邏輯的設定，其實一直以來在日本的動畫改編電影經常出現；像是死亡筆記本當中，當L的代理人渡出場的時候，在原作當中，為了維持神祕感，他是很酷的站在房間裡頭的窗邊看著窗外，然而在電影版當中，這場戲裡頭，他站的位置卻根本就看不到外面，厚重的窗簾拉了下來，而他的臉又離窗子太近，近的都快要貼到臉了，搞了半天，一點也沒有顯出神祕感，只是純粹讓人疑惑為何有個老人在面壁思過，這種非常不自然，純粹只是為了要像原作而做出的舉動，似乎已經成了日本動畫改編電影常會發生的通病。由於情緒不到位，因此故事也就相對的不夠有說服力。

 

也許日本方面的評論不會注意到我們所看到的點，畢竟【大和號】之於日本，就有點像【艋舺】、【海角七號】之於台灣，那是拍給日本人自己看的，若是想要拍國際化一點的題材，在【宇宙戰艦大和號】之後的【機動戰士鋼彈】系列、【超時空要塞】系列甚至【銀河英雄傳說】，都比【大和號】有更宏觀的故事設定，【鋼彈】主角群們多半都是東西方混血、【超時空要塞】的空戰大隊長是個白人，【銀河英雄傳說】的兩個主角更分別擁有日耳曼與中國的姓氏，而且【鋼彈】和【超時空要塞】不好拍，拍的出【大和號】，就多半也拍的出【銀河英雄傳說】了，看看大和號艦長那個領子，不是和自由行星同盟一模一樣嘛？

 

 

評鑑星數 2.5

 

 

【宇宙戰艦大和號】預告片

 

雖然【變形金剛三】的票房應該會讓片商覺得這部電影是成功的作品，但是我真的覺得麥可貝的表現越來越退步。

 

40年前阿波羅11號登陸月球時的機密曝光，當年博派首領「御天至尊」為了拯救即將戰敗的搏派，帶著拯救賽搏坦的秘密武器「能量柱」出走，卻意外墜落在月球，直到1960年代，被登陸月球的美國阿波羅11號太空船發現，美政府列為最高機密。多年後，狂派「密卡登」設下陷阱，讓博派柯博文帶回御天至尊和能量柱，掀起兩派在地球的戰事。

 

回顧三部【變形金剛】系列電影，第一集的表現當然是最好的，觀眾第一次看到這些會變身的機器人出現在大螢幕上，因此會對機械人的特效歎為觀止，而麥可貝在第一集的成就，是他不但會鋪陳像災難片般緊張的氣氛，而且會將他所擅長的運鏡以及剪輯方式活用在特效畫面上頭，因此【變形金剛】成為了一部由機械人主演的武打動作片，而人類角色的作用多半都是適時的插科打諢以及提供火力支援，讓原本砂石紛飛的戰場更塵土飛揚。再加上適時的運用漢斯季默團隊從【絕地任務】以來就建立的煽情式音樂與慢動作鏡頭（麥可貝的這招其實真的滿了不起的，讓我們回去看【絕地任務】那場特譴隊在監獄裡頭被屠殺殆盡的戲吧，明明觀眾根本就和那些特譴隊們完全不熟，在電影的前段也沒有幾場描述特譴隊感情的戲讓觀眾們加深好感，可是麥可貝就是有辦法讓我們在這些路人角色們死去的時候鼻酸掉淚），想想在第一集裡頭光是大黃蜂受傷與被人類抓起來，就已經弄得夠讓人掉眼淚了。

 

可是不知道為什麼，這樣子令人動容的戲碼卻在往後都沒有再出現過，變形金剛在後兩集的犧牲越來越多，可是不知道為什麼慢動作與煽情的音樂卻不再出現，就連柯博文在第二集開頭被打掛，帶給觀眾的情感壓力也還仍舊不如第一集大黃蜂被抓的那場戲有渲染力，更別提到第三集的情況了，博派金剛一個個犧牲，然而麥可貝的描述方式可說是完全冷處理，即使我們看到鐵皮忽然間被掛掉，大家似乎也都沒有時間去感受第一集那彷

彿世界忽然停止的窒息感，每個人都順著劇情開始逃命，觀眾們只能看著敵人一個個把場景轟掉，卻一點失落的情感都感受不到。即使西亞李畢福這一次還難得的在太空船爆炸時掉下了男兒淚。可是麥可貝依舊冷處理這個場面，就只是單純的敘事，看不到他想要強調任何情感面（也許會有人說那是因為博派的變形金剛們事實沒死所以不用強調情感面，可是以前的麥可貝不是這樣的，看看【世界末日】裡頭班艾佛列克那艘船墜毀的那場戲，音樂下的多催淚，多少角色在戲中為這件意外痛哭流涕，女主角麗弗泰勒光是只是一直在房間裡頭傷心痛苦的畫面就已經切了多少特殊角度，簡直已經在當音樂ＭＶ拍了，可是看看這次西亞李畢福是怎麼哭的，我們只看得到他背對鏡頭看起來很難過而已，而音樂...說真的，真不知道到底是史帝夫喬柏斯基太偷懶，還是聯合公園這個配樂外行介入的太多？煽情的音樂究竟到哪裡去了啊？）

 

前半段的劇情就在一堆流水帳與笑話的描述中過去了，說真的，麥可貝越是想要停下來說故事，就越是凸顯他不擅長劇情戲的弱項，於是他只好不斷的說笑話，然而這些笑話感覺起來又都過於誇張頻繁，雖然已經比第二集那兩個一直吵嘴的機器人戲好了很多，但是仍舊看得很累。

 

而後半段，當狂派開始攻擊芝加哥，人類得開始反擊的時候，雖然劇情很緊湊，然而結構卻很散亂，飛鼠小隊成功降落之後就消失了很久，在山姆成功救完女朋友，從倒塌的玻璃大廈逃出來的過程當中，不時的會穿插一些飛鼠小隊的人跑來跑去的畫面，然而卻不知道他們到底要幹嘛，直到山姆被天王星吊的晃來晃去，我們從第一集就出現的軍方代表才終於出手，而山姆一行人原本在玻璃大廈頂端想要發射火箭攻擊目標的任務似乎也都被大家忘的一乾二淨，人類部隊開始熱衷於跳傘攻擊零散的狂派變形金剛。

 

而且這一集的軍武設定和前兩集相比真是不可思議的弱，人類的武力攻擊已經弱到只剩下飛鼠小隊與退伍軍人所組成的武力來肉搏戰了，同時狂派變形金剛的裝甲也弱化到只要使用步槍與手槍就可以打穿的程度，想當年美軍還得勞動Ｃ１３０炮艇機和穿甲彈才能擺平一隻蠍子，前兩集所出現過的所有高科技軍武，到第三集都好像不曾出現過，第一集的Ｆ２２戰鬥機群到了第三集只剩下三架，而且打從一開始就被擊落了，第二集曾經出現過的粒子炮，到了第三集也好像從來沒有這回事似的。

 

而最後一個讓我覺得沒有辦法接受的點，也是我自己從沒想到會造成影響的點，梅根福克斯沒參與第三集實在是個大災難，並不是說他的演技比露西韓丁頓好到哪裡去，而是角色換了，但是劇本卻沒有改好，其實從第三集的劇情看起來，山姆的女朋友明顯仍舊應該是蜜琪這個角色才會顯得連貫，原本在第二集山姆不敢坦率面對與蜜琪的感情，一直都說不出我愛你這三個字，到了第三集，山姆由於自己人生的不如意，相形之下產生自卑感，直到女友被抓走，他才應該發現女友在他心中的份量，也才會排除萬難也想去救她，最後山姆在救回女友，一切平安後，才終於能開口說出我愛你這三個字，這一切都在女友改變之後變得很詭異，照理說新的女友應該除了山姆之外，對其他的要角都應該很生疏才是，然而甚至似乎就連大黃蜂這個男主角最麻吉的朋友都好像沒注意到女朋友換人，還是照樣虧山姆和他的新女友。而且新女角的沒個性也實在是個大敗筆，看著露西韓丁頓採著高跟鞋，用小碎步跟著男主角逃命的畫面，不禁越發讓人懷念梅根福克斯在第一集開卡車載著大黃蜂衝撞，在第二集用電擊棒和噴燈收服小隻變形金剛的場面，原本變形金剛系列不就是強悍性感的女主角搭配既娘們又膽小的男主角嘛？怎麼到第三集卻回到了龐德女郎等著英雄拯救的模式了呢？我想這也是第三集相當致命的一個問題，他已經失去了太多以往自己所建立的特色，越來越平凡無奇了。

評鑑星數：3

 

【變形金剛三】預告片

【變形金剛三】官方網站

http://www.transformersmovie.com/intl/tw/

這幾句話出來也許不順耳，但這是我的真心話

 

可能有人會質疑我講話總是沒大沒小的都不懂得輩分或是長幼有序的觀念，說真的，我很痛恨所謂的輩分這種東西，打從念寄宿的教會學校開始，到當兵的兩年之間，直到開始工作的頭兩年，甚至是在高中的朋友群當中，我都是小弟命，要不就是跑腿的，要不就是在旁邊壯聲勢的，甚至人家洗完手也拿我的衣服來擦，所以，我非常的痛恨輩分與階級觀念。

 

我深深的覺得在台灣這種觀念被濫用得太過份了，學校與當兵時期被大你兩三歲的人凹相信是所有男生共同的回憶，我也曾經渡過被學長集體霸凌的歲月，我曾經在學生時期半夜兩三點被大我三歲的學長們叫起來霸凌，也曾經在當兵的時候被學長當著眾人的面遭受掌摑，這種欺負的事情也還算了，工作的時候更是麻煩，很多時候平輩論交什麼問題都沒有，可是只要有倚老賣老這種情緒出現，什麼事情都沒有辦法講道理，動不動就會出現：「你幾T的，或是～學弟也敢這麼大聲講話」之類的，進入職場之後，這種情況還是難免，永遠都會出現類似：「你才工作幾年，懂什麼」或是：「現在的XXX(可以填上任何低階職位）怎麼都這麼沒禮貌」的台詞，而出門面對客戶，只要你看起來恭恭敬敬的一付小弟模樣，馬上就會被叫去跑腿倒水送東西，只要你看起來一付我本來就是來幫忙你的，大家互相配合，人家就不敢佔你便宜（只是可能這情緒會轉移到流言蜚語去，像是某某某怎麼這麼沒有禮貌，他以為他是老幾之類的），我只能說這年帶大家都是欺善怕惡，你看起來來頭夠大，人家也不敢太得罪你，你看起來太有禮貌，就是注定被人家使喚的。

 

要說我為人不懂禮儀？以我個人的觀念，我騎車永遠禮讓對方來車，買東西都會跟店家道謝，工作的時候也是就事論事，然而我鮮少但是做出為了尊重輩分而特地使用稱謂，或是對方犯了什麼問題因為他年紀老不敢提之類的。同樣的道理，我也不會因此希望人家叫我什麼哥什麼爺的，更是避免用命令句下指令給幫忙我工作的同仁，無論他是否比我早進入職場，或是他的年紀比我小很多，因為，我自己深深的感受過被所謂學長（或是前輩）過分逼壓的苦頭，而我並不希望成為一個欺壓他人的存在；我認為，工作的時候，不應該談到輩分或是階級問題，你有事情沒有辦法自己完成所以委託我，我因為需要收入所以付出專業能力，兩者互相幫忙，不應該有什麼階級高低，也沒有什麼長幼有序；通常會講出倚老賣老的話的人，多半都是因為事實無法服眾，或是能力不足以說服別人，纔會拿出階級和年紀來壓人。

 

總而言之，我並非沒有尊敬的人，但是想要受人尊敬，必需讓人自然而然的佩服，而不是自己講說我多老，或是說你怎麼不懂規矩這種話就可以讓人尊敬的。畢竟現在也都不是什麼威權時代了，我們提到總統的時候，已不需要在文章前面空一格，也不用像三百年前有皇帝的時候講到所謂聖上要朝北邊做揖。如果眾位老骨頭自認輩份很高，大家得尊敬，大可以後在寫自己名字的時候在前面空一格，或者要求人家對你三跪九叩試試。如果你覺得這樣太過分了，你又何苦生氣人家不尊敬你？

 

最後聊點題外話～很多人在聊金庸小說當中最欣賞的人物，多半都會提到郭靖、楊過這類瀟灑年輕的英雄主角，然而我個人最為佩服金庸小說裡頭的人物，卻是神鵰俠侶當中的黃藥師，因為以他武林前輩的身分，對於個性偏激叛逆的武林後輩楊過，竟然能夠放下所謂長幼尊卑的概念，願意和他平輩論交，甚至還成了拜把子的兄弟。我個人是覺得這真的是相當可貴的，老頑童周伯通他是本來就不懂得禮法，所以和少年的郭靖、黃蓉、楊過甚至郭襄都能無所牽掛的傾心結交，然而黃藥師卻不是這樣的，在射雕英雄傳當中，他即使討厭當代的禮法規矩，然而仍舊放不下自己的宗師身分，經不起激，也會對小輩的無知無禮發怒，即使到了晚年遇到楊過，一開始也還是有自重身分的矜持，然而被楊過說了一句：「原來你和世間那些人是一樣的貨色」之後，竟然就能夠醒悟且放下自己的成見，可見得他的胸襟之豁達。

 

對我而言，不以身分地位為重，能夠傾心和平輩結交的前輩們，才是值得尊敬的前輩。

 

最後，可能會有很多人，認為如果真的是這樣的話，很多跟工作就不能進行，說真的，我並不認為非要有嚴明的輩份觀念才能夠進行所謂的工作，我個人做的媒體工作是影視業，說真的，拍片真的是非常獨裁的一種工作，許多現場的工作與決定多半都需要由某個人說了算，然而我們應該做的事情是尊重專業，而不是仰賴輩份，即使今天導演比攝影師年輕，攝影師也應該要聽導演的，即使攝影助理比攝影師年邁，攝影助理理所當然的得要聽攝影師指揮，但這並不表示攝影師比導演小，或是攝影助理比攝影師小，而是攝影師有攝影師的專業能力，導演有導演的專業能力，攝影助理有攝影助理該盡的責任罷了，每個人各司其職盡自己的本分，而非倚老邁老，才會是工作順利進行的關鍵。

 

而同樣職位的人（比如說攝影助理與攝影助理）之前是否應該存在長幼尊卑的問題呢？

 

坦白說這種情況的確難免，就連我個人也免不了需要指導新進人員，但是我想說的是，即使是如此，我們也應該避免倚老邁老，對我而言，我的觀念應該是多了個人手能來幫我進行工作，而不是多一個隨我指使幫我買飲料的小弟。

 

尊重幫助你的人，那才是真正的待人之道。

導演：史帝夫貝克 Steve Beck【惡靈13】

編劇：馬克漢隆 Mark Hanlon

演員：蓋布瑞拜恩 Gabriel Byrne【魔鬼末日】
　　　茱莉安娜瑪格麗絲 Julianna Margulies【亞法隆之謎】
　　　羅艾爾達德 Ron Eldard【黑鷹計畫】
　　　戴斯蒙赫林頓 Desmond Harrington【聖女貞德】
　　　卡爾歐班Karl Urban【雙城奇謀】

音樂：約翰佛佐John Frizzell【惡靈13】



評鑑星數：＊＊*

劇情簡介：

　　「安東妮雅葛莎號」是1954年在熱拿亞船塢建造的巨型遊輪，儘管這艘義大利籍遊輪並不是全世界速度最快的船艦，但是它的裝潢設備卻極盡奢華，被喻為人類史上第一座海上皇宮。然而這艘船卻於1962年5月21日在拉布拉多半島海岸外失蹤。

　　四十年後，一位加拿大飛行軍官傑克費利曼（戴斯蒙赫林頓）在執行任務，飛越阿拉斯加海岸時，發現「安東妮雅葛莎號」在海上漫無目的漂流，回到基地後的他立刻召集打撈小組。

　　受其徵召的「北極戰士號」是海上打撈業界最頂級的高手，在船長史恩墨菲（蓋布瑞拜恩）以及打撈小組組長莫琳艾普絲（茱莉安娜瑪格莉）的率領下，經驗豐富的「北極戰士號」在登艦之後，卻發現這艘高度腐蝕生鏽的巨大船隻上，有他們這一生當中從來沒見過的駭人景象。

搖醋影評：

　　耳聞本地的片商將Ghost Ship的中文翻成【嚇破膽】的時候，內心不由得一陣冰涼，而這部電影在如此「有力」的中文片名底下，卻並沒有成功的有足以「破膽」的表現。

　　一位空軍的飛行員（戴斯蒙赫林頓）偶然在海上發現了一艘巨大的漂流船，於是找上了一艘打撈船，希望能將船上的資產變賣，然而在登上了這艘巨大的廢墟之後，卻發現船上的種種奇異怪事。

導演：
羅蘭艾默瑞奇 Roland Emmerich

製片：
馬克高登 Mark Gordon

編劇：
羅蘭艾默瑞奇 Roland Emmerich
哈洛德克羅瑟 Harald Kloser

演員：
史蒂芬史翠及 Steven Strait
卡蜜拉貝兒 Camilla Belle

音樂：
哈洛德克羅瑟 Harald Kloser


評鑑星數：＊＊



影評：

其實，我個人很不願意批評羅倫艾默力奇，畢竟多年以前，就是他的【ID4星際終結者】讓我愛上看電影，然而，我還是不得不說，史前一萬年是一部不太理想的電影作品。

描述這類史前傳說的類型電影，近幾年來其實不算少，從梅爾吉勃遜的【阿波卡獵逃】、到馬克斯尼斯波的【征服者】，乃至於這部【史前一萬年】，主架構都是在描述古早之前的傳說時代底下發生的故事，而這三部史前電影的劇情也都大同小異，幾乎都是在描述一個純樸未開化的小村莊，忽然間遭遇到文化更高的種族的的攻擊，而僥倖殘存下來的英雄要克服萬難拯救自己的同族或是女人。

【史前一萬年】所擁有的特色，就是他和前兩者相較，擁有更多的奇幻電影色彩，不但有觀眾從來看不到的史前怪獸，還有文化先進度高的異常的民族，甚至還擁有貨真價實的魔法（沒錯，這可不是剛巧吻合天然災害，也不是古人不了解的科學現象，而是可以未卜先知，可以讓死者復活的奇妙魔法）。 然而片中處處可以看到師法前人的痕跡，許多場景角色設定處處可以看到羅倫前作【星際奇兵】的影子，而【星際奇兵】的設定又偏偏有很大的一部份來自於【沙丘魔堡】，彷彿在沙漠裡的居民總得有個藍眼睛的特別人物，而利用劍齒虎樹立威信與長毛象作為與武器的方式就像是【沙丘魔堡】的沙蟲。

導演：丹尼飽伊 Danny Boyle

編劇：亞歷斯戈蘭德 Alex Garland

演員：柯林安墨菲 Cillian Murphy

　　　陶比席德維克 Toby Sedgwick

　　　娜歐秘哈瑞斯 Naomie Harris

　　　諾許赫提 Noah Huntley

音樂：約翰墨菲 John Murphy

　

評鑑星數：＊＊＊*

　

　

劇情簡介：

　　單車快遞員吉姆，在車禍昏迷28天後從醫院醒來，卻驚覺倫敦轉眼竟變成荒涼的死城，大街上不見人影，居民全數撤離。就在此時，一群雙眼血紅、全身長滿腫瘤的怪物，突然從大街上各個角落湧來，他們像屍變的僵屍，瘋狂獵掃咬噬街頭尚未染病的活人。吉姆在倫敦街頭逃亡的過程中結識了全城中僅存的人類，相依為命的他們卻在求生的過程中，發現毀滅人類的除了病毒之外，還有更大的威脅…。

資料來源：開眼電影網

影評：

這是Sky Sport電視頻道為了2011年世界盃橄欖球的所製作電視轉播宣傳廣告，宣稱他們的攝影師經過訓練，絕對會拍到一流的畫面，廣告本身娛樂性很高，不過我覺得他也有點到一些現實面，做媒體工作的這些年，深深的體會到拍片現場其實有時候和戰場真的沒兩樣，台灣是不是應該來搞這種攝影師訓練營，體魄才撐得過去？而且如果訓練營裡頭有教攝影機的大部分解好像還不錯的樣子，不過爬鐵絲網潑水就有點恐怖，一台攝影機可是比一把步槍還貴啊...。

BY 半瓶醋

經過數個月的前製作業，我用相機看世界終於要開鏡了，直到出發前的最後一刻，製作團隊的工作人員們都還在做準備，有些人雖然手上有還有別的工作在忙，卻還是硬擠出時間來只為了參加第一次的拍攝，甚至連原本預定在下次上場的攝影師胡聖堤老師 和莊璧綺老師也特地跑來探班。

福山在拍攝前夕正逢梅姬颱風來台報到，因此拍攝日當天陰雨連綿，然而我用相機看世界本著紀錄片記錄真實自然的精神，還是風雨無阻的出班拍攝。



主持人李康宜一出場，立刻就獲得小朋友們的高度關注，小朋友一點都不怕生的對著李康宜問東問西的，據說甚至還有小鬼大膽的說要約她出來。


數位相機一出現，所有小朋友立刻陷入瘋狂的狀態，現場的閃光燈此起彼落，簡直可以媲美星光大道的相機砲列。