半瓶醋

瑞典籍電影導演英格瑪．柏格曼（（Ingmar Bergman）七月三十日在他私人擁有的法羅島家中過世，享年89歲。

半瓶醋必須說老實話，到目前為止，半瓶醋從來沒看過柏格曼的作品。

甚至於在三四年前，半瓶醋對柏格曼的作品還有種不理性的排斥，只因為學生時期在電影資料館實習的時候，某位館內的主管獨獨推崇某位欣賞柏格曼的學生，說除了他之外，其他人都沒有看過真正的電影。

但是這畢竟是當年由於叛逆而不理性的行為。

沒機會接觸柏格曼的作品，是半瓶醋的憾事。

在此轉貼藍祖蔚先生的介紹，以紀念電影大師的過世。

柏格曼：大師揮手告別 070730

By藍祖蔚

國寶級導演英格瑪．柏格曼（（Ingmar Bergman）七月三十日在他私人擁有的法羅島家中過世，享年89歲，柏格曼基 金會的執行長韋汀（Astrid Soderbergh Widding）向美聯社記者証實了這項消息。

 柏格曼是在1918年7月14日，生於瑞典的烏普沙拉（Uppsala），父親愛呂克．柏格曼是一位篤守清規的路德會牧師，對孩子的管教非常嚴格，犯錯的 小孩接受打屁股、掌嘴、抽打籐條或著關進黑的衣櫥中，都是經常發生的事，而且處罰完之後，小孩還得親吻父親的手表示罪惡已經遠離了，然而就是不准吃飯，早 早就得上床去睡。

在柏格曼的回憶錄中曾經這樣記錄著他對父親的印像：「父親經常為人主持喪葬等宗教儀式，生長在這樣的環境，我很早便感覺到魔鬼的存在，並且將其形象化，我 小時候常玩的魔術燈籠就是這樣的產品…至今我都還能記得鐵盒子燒熱時所散發出來的那些怪味道。那些彩色的玻璃片上面畫有許多騎士、大狼等圖畫，大狼就是魔 鬼，雖然頭上沒有長角，但有尾巴，也有血盆大口，看起來很真。」

即使家教甚嚴，調皮的英格瑪還是有自己的應對方法。他早早就在衣櫥中安放了一隻可以放出紅光和綠光的手電筒，一旦自己被關進衣櫥中，他就可以在暗黑的空間裡把玩起手電筒，讓光影和手影交錯進行，彷彿就在觀賞一場電影。大師早在童年時期就已經展現了不凡的童心。

雖然他的父母親的關係一直不睦，19歲那年甚至脫離家庭，獨自生活，但是他從不否認自己對戲劇和電影的迷戀，都源自於家庭教育的影響。

五歲時，看了第一齣舞台劇，英格瑪就迷上了戲劇，九歲時更在自家的遊戲間裡開始搭建偶戲舞台，他自製小玩偶、畫佈景、寫腳本，同時還不忘添加「燈光設備、旋轉臺、昇降台，大而笨重的物件充塞整個房內，使得別人進都進不來。」

 在他的回憶錄中，柏格曼曾經這樣寫著：「小時候，我總習慣坐在餐桌的旁邊曬太陽…有一天，冬日逐漸遠去，春天的腳步早已逼近，隔壁公寓傳來一陣鋼琴聲，有 人在演奏華爾滋音樂，客廳牆上掛著畫著威尼斯風景的巨畫，陽光在畫面上移動時，我可以感覺到畫中威尼斯運河的河水也跟著移動起來，廣場上的鴿子也飛了起 來，畫上的人們也跟著比手畫腳起來，窗外的大教堂此時傳來了聲響，感覺上卻像是來自畫中的鐘聲，連鋼琴聲聲都彷佛來自畫上…一切都變得栩栩如生了…」那這 段童年成長經驗，後來也成為他在《芬妮與亞歷山大》中最充滿魔幻魅力的開場白了。

雖然半瓶醋已經有好一陣子停止了組裝模型
但是之前的幾個作品還是一直保留著
自製的0093版RX-78 Gundam一直都擺在公司的電腦旁。

有時候無聊就會調整他的姿勢
所以今天就來玩玩看模型猜電影場景的遊戲吧

首先～請猜猜看這個姿勢是取自於哪一部電影的場景呢？

2007年6月26日
邁阿密警方表示，知名職業摔角手克里斯班諾瓦 Chris Benoit在自宅過世。

我其實很少看摔角節目，然而會真心轉看電視看的摔角選手，只有Chris Benoit。

也許很多人對於美式職業摔角的節目嗤之以鼻，會認為他既暴力又庸俗。但是在我的眼中，美式摔角其實自有一種特殊的魅力。

美式職業摔角節目就像另類的時裝肥皂劇，摔角聯盟為了吸引觀眾看秀，還會為選手間的對戰編寫劇情，大大小小的恩怨組成了選手之間的比賽，雖然選手們的演技並不能算是很好，然而誇張的表演方式卻也有特別的逗趣，稀奇古怪的劇情，配上精彩的摔角招數以及精彩的聲光效果，美式摔角其實是相當具有娛樂效果的。

而我所認識的Chris Benoit，來自於他的舞台形象。

第一次接觸美式摔角，是在2004年的夏天。
當時Chris Benoit剛在WWE的Raw當上世界重量級冠軍，而和他打對台的，則是另一位摔角明星HHH所組成的團體Evolution

Chris Benoit的身材在美國職業摔角界當中只能算是中等身材，然而在當時的每場比賽，他卻和專使陰損招式的三名巨漢與一名老將對抗。而且舉著他的重量級冠軍腰帶整整屹立了半年之久。

每當Chris Benoit使出他的著名絕招—德式後摔三連發、神射手固定、顏面固定與跳水頭捶痛懲那些人高馬大的巨漢時，總是讓觀眾們看的熱血沸騰；每當他的出場音樂Whatever的前奏迴盪在比賽場當中時，觀眾的歡呼聲也跟著響徹雲霄，Chris Benoit的出場似乎就有如是正義的降臨一般。

可惜的是在2005年初，Evolution的幾名年輕成員開始嶄露頭角，RAW的劇情開始描寫Evolution當中老將與年輕人的分裂，Benoit的故事就也慢慢淡出世界重量級冠軍腰帶腰帶的劇情了。在往後，Benoit再也沒有拿到過世界重量級冠軍。即使在往後，Benoit仍舊在摔角場中活躍，然而半瓶醋的心目中，他最精彩的幾場比賽，仍舊是2004年夏天，他和Evolution的抗爭。

在我的眼中，Benoit所扮演的角色形象就是光明磊落、實力堅強且充滿毅力，卻不譁眾取的憨直漢子。

雖然他有個"狂暴的狼獾"的外號，但是其實我覺得他其實更像一條野牛，眼神溫和，卻永不懼怕挑戰。

雖然我並不清楚Chris Benoit平日的為人（據說他私底下也是位好好先生，在摔角場的後台，他都和許多選手是很好的朋友），然而我卻還是位這個摔角明星的過世惋惜，畢竟他代表過的堅毅形象，是這麼深深的吸引人。

官網 http://www.shaunthesheep.com

神話 The Myth

導演：唐季禮 Stanley Tong

編劇：唐季禮 Stanley Tong
　　　李海蜀 Hai-shu Li
　　　王蕙玲 Hui-Ling Wang

演員：成龍 Jackie Chan
　　　金喜善 Kim Hee-Sun
　　　梁家輝 Tony Leung
 　　　瑪利卡 沙拉瓦特 Mallika Sherawat
　　　谭耀文 Patrick Tam
 　　　邵兵 Bing Shao

音樂：Gary Chase
 　　　Nathan Wang

評鑑星數：＊＊



影評

By 半瓶醋

打著由成龍主演的明星牌，並且動用了中國電影最擅長的古裝劇類型，真人演出的千軍萬馬，佐以新奇的數位特效，又請到了韓國美女金喜善，香港的實力派演員梁家輝，【神話】的企圖心似乎銳不可擋，一副將要建立中國電影里程碑的陣仗。

然而【神話】所交出來的成績單卻相當的不忍卒睹。

【神話】的失敗，並不是出在演員的陣容、或是劇本的好壞，而是出在製作小組的技術層面。

所謂的電影技術層面問題，指的是影片當中出現的穿幫鏡頭或是太過不合理的設定。

一部電影的技術層面或許在一般觀眾眼中並不是太嚴重的問題，主要是因為如果電影的故事精采到能夠打動觀眾，通常觀眾就會忽略掉一些小瑕疵，而如果一部電影會讓觀眾不斷注意到瑕疵的話，或多或少代表了電影本身並精采，以至於觀眾會分心注意到他的瑕疵。

而【神話】卻證明了技術若是出了太大的問題，足以毀掉一部電影。

口說無憑，因此附上一些影片的片段來說明

極不專業的臨時演員


【神話】這部電影的嚴重問題之一，在於極不專業的臨時演員過多，在這一段影片的例子，臨時演員們可能是被武術指導指點要這麼跳前跳後的，這個動作顯然既不自然也不帥氣，只顯得可笑，然而還是被採用並且納入正片當中，唐季禮導演真的認為這個Cut是OK的嘛？

無意義的轉場


這是一個製作群弄巧成拙的最佳案例，極有可能在事前規劃的分鏡表當中就已經預定要用這樣的方式換場，然而卻變得非常可笑，在這個轉場當中，用男女兩人的腳轉接成兵馬俑，和劇情沒有直接關連，只能說是為了做轉場而硬接上去的鏡頭，即使沒有這個轉場，對劇情也毫無損害，所以，【神話】的製作群為何仍舊要硬是放上這麼一個轉場呢？

話說半瓶醋三年前的舊作The Gift有幸參與了這個活動～
在此聯合發佈訊息，歡迎對小弟的作品有興趣的朋友前往觀賞拙作




放映時間 2007年6月24日
地點 台北市重慶南路二段19巷三號
電話 02-23925080

交通路線圖


活動網址
新好南海
http://blog.roodo.com/nanhai/archives/3378803.html

BY 半瓶醋

半瓶醋是開始工作之後才開始用Mac的。

一開始半瓶醋對Mac的第一印象是，他是一種有別於PC的電腦，從作業系統、硬體或軟體都是獨立的，無法相容PC的軟體，而且就因為這樣，連一些快速鍵的用法都完全不同，這在一開始著實讓人痛苦不堪，總覺得為什麼蘋果要怎麼愛搞怪，硬是要把一些東西弄得與眾不同。

不過在經過一個月的陣痛期之後，Mac卻像是有了一股魔力，讓人再也無法割捨掉。

無論是軟體或是硬體，蘋果電腦的產品一直都有著相當一貫的特色--非常的漂亮美觀，看起來完全不像是工作用的東西，反倒像是一件藝術品，半瓶醋工作用的PowerMac G5 也是這樣，20寸的顯示器看起來像是畫框，機殼也有著藝術品般的工藝美感，光華商場販售的組裝機殼，相較之下登時顯得台味十足，作業系統OS X 和Windows XP比較起來也是高下立判，像是動態圖示以及滑鼠快速鍵這種眩目的小功能，都讓Windows顯得像是邯鄲學步一般。

然而除了美觀之外，Mac在使用上的優勢，在於他的程式相當的穩，單以剪接的程式來說，以往在PC上頭使用Premiere剪輯影片時，經常必須要面對當機的苦楚；是因為通常使用PC剪輯影片時，為了讓能夠即時預覽影片，必須要加裝一些硬體擷取卡之類的額外設備，然而在拼裝的PC，額外加裝的硬體時常會有和現有裝置衝突的問題，然而在MAC上卻很少發生這類的問題；而且MAC能夠容忍許多程式同時執行，在使用PC時，可能頂多只能夠執行三四個程式，而且如果一旦執行剪輯用軟體這類資源需求龐大的軟體時，更是沒有辦法同時做別的工作，然而，在使用Mac工作的時候，同時使用四五個軟體做剪輯工作，同時甚至還能用iTunes聽音樂。

當然Mac也不是沒有缺點，他的價格高昂，同時在國內的軟體支援極少，對於需要使用一些共享軟體、玩遊戲、聽音樂甚至用P2P程式下載檔案的學生來說，Mac絕對不是適合的電腦，然而對於雅痞及一些專業人士來說，他就像一個真正的21世紀產品。


很眩又很方便的滑鼠中鍵功能，只要壓一下滑鼠中鍵，所有執行的程式會縮小集中在桌面上頭。有時候回去用PC的時候還會不由自主的去按滑鼠中鍵。


半瓶醋的工作平台Final Cut Pro，剪接時可以高到十多軌卻仍舊能夠同時執行多項軟體。


而基於對自己工作平台的興趣，半瓶醋就順勢跑去查了蘋果公司的相關資料，蘋果電腦這幾年拜他們的熱門產品iPod所賜，整個公司的名頭相當的響亮，因此資料一點也不難找，不但在維基百科上頭當場查到一大串的資料，甚至還找到一部描寫蘋果與微軟創業與鬥爭的電影—微軟英雄 Pirates Of Silicon Valley。

根據電影 Pirates Of Silicon Valley的說法，蘋果電腦的創辦人之一史帝夫賈伯斯 Steve Jobs 年輕時是一個嬉皮，無時無刻都以藝術家自居，在他眼中，對手 IBM 是一群一板一眼，食古不化的老人家們組成的集團，而且就像是小說1984當中的老大哥一般，掌控著整個電腦業界，對於史帝夫賈伯斯為首的蘋果電腦公司 Apple Computer（在2007年改名為蘋果公司 Apple, Inc）來說，這個形容是很貼切的，1976年蘋果剛剛成立時，在 IBM 眼中，他們只不過是在車庫裡頭玩著自己組裝玩具的幾個大學生罷了，然而在1976年，蘋果推出的第一部電腦 Apple I 卻是當年唯一擁有螢幕的電腦，在此之前，電腦都只能靠著打孔機或著列印出來的報表來表達資訊，就光靠著這個大眾化的優勢， Apple I 獨霸了當年的個人電腦界。即使在往後，蘋果電腦公司也是基於製作大眾需求的電腦的理念，成為第一個推出滑鼠以及視窗界面產品的公司。


蘋果最早的商標，可以看出來他的意思就是打到牛頓頭上的那顆。

話說半瓶醋的公司在2006年接下了大同電器的下游廠商的案子之後，歷經了一些風風雨雨（詳情請看去年寫的大同龍捲風之不可能的任務結案報告）。原本以為經過這次之後，不會在有機會做大同的影片了。

哪知道在2007年初，半瓶醋竟然再次得到要製作大同系列續作的消息，只不過這一次要宣傳的產品加倍 ，預算卻減半了。

有鑑於此，2007年的大同系列作品只得由在下親自下海導戲...。

這一次的大同系列影片，成了以默劇為參考依據的類戲劇，名為大同新生活運動


這一次的場景少，人物也少，只用了兩位演員，男主角還是是三缺一的團長德瑞克，這個角色需要相當誇張的演出，真是辛苦他了


女主角則是找到了美少女純俞小姐演出，必須擔任走秀模特兒與仙女的雙重身分


猴子女士這次擔任製片的角色，其實我被他弄的有點神經衰弱，看來沒作這工作太久了，生疏啦～


至於這一次的攝影師，仍舊是請到極為有主見的阿宏掌鏡，照片的邊緣是新的成員-攝助小白

影片拍攝完成之後，經過約兩週的剪輯，總共剪了三段影片出來

辦公室篇

家庭篇

生活篇

評鑑星數：＊＊＊＊*



BY 洛伊
　　在近期質疑何謂真實的科幻電影中，無疑以【駭客任務】最具說服力，故事中的Matrix以控制中樞神經的方式，在封閉人類所有感官的情形下，創造出虛擬卻又完全逼真的真實世界，這種迷障是人類極難克服的，人類總以為所謂的”真實”是感官所及的世界，看得到，聽得到，摸得到，感覺得到的事物，卻不了解”真實”真正的定義者與詮釋者是大腦，大腦是感官訊息最終的處理站，一但感受的定義在大腦形成，不管有沒有經過感官這道途徑，感覺仍可能很逼真的成立，然而，人類真的有能力區分這種蒙蔽感官的幻覺與真實世界的差別嗎？好比不經感官直接刺激大腦視覺皮層產生的視覺感，與光波經由眼睛，視神經再傳遞到大腦視覺皮層中建立的視覺感，對人類來說，很可能根本是無法區別的，因為雖然過程不同，但結果卻是一樣的．Matrix的迷障如此真實，以致使一顆根本不存在的子彈都可以在虛擬世界中取人性命，但能在Matrix的控制下區別虛實者，如NEO（意謂新生），則成為虛擬世界中的終極進化者，他一如彿家禪學中的得道高人，看破虛實，參透執著，因為領悟Matrix中無一為真，自然也就無可牽制，於是【駭客任務】在科幻風格與實證科學的外表下，居然還巧妙的包裝了一份東方哲思與禪意，NEO明白在虛擬世界中，菩提本無樹，明鏡亦非台，本來無一物，何處惹塵埃，既是萬般無相，何來生死拘束，既是相由心生，脫離Matrix幻覺控制的NEO，反而進化成為幻覺的操作者，隨心所欲，出神入化了．

變人 Bicentennial Man 

導演：克里斯哥倫布 Chris Columbus
演員：羅賓威廉斯 Robin Williams
　　　安貝絲黛維滋 Embeth Davidtz
　　　山姆尼爾 Sam Neill
原著：以薩艾希莫夫 Isaac Asimov
　　　勞勃席維伯格 Robert Silverberg

 ...^^

根據由Ken Dancyger與Jeff Rush所編著的電影編劇新論所述：

科幻電影類型The Science Fiction Film

科幻電影之主旨：提醒觀眾愛護環境，重視科學，並且相互尊重，假使這一切作的不夠，且持續惡化，文明就會毀滅。

科幻片的類型特色

１．主角通常為無辜的受害者，常因科技上的疏忽或神秘力量的破壞被受折磨
２．正邪雙方的戰鬥，勝負並沒有一定的規則，甚至一路挨打
３．親朋好友的作用只會讓主角稍微喘口氣，但是由時也會讓主角在生命飽受威脅之餘，找到稍稍的希望
４．反面角色可能是科學家．科技產物．甚至是大自然的力量．他們在格局上皆顯得龐大，而主角的呈現則顯得脆弱，但十分人性化．
５．結局比起黑色電影或恐怖電影樂觀一些
６．場景的變化極大，且和正常社會有頗大的差異
７．故事情節密集，同時充滿威脅人類生存的危機，故事的動作線便是敘述主角如何面對種威脅的過程．

有趣的是，根據這些法則，"星際大戰"這部電影是被歸類為西部片的延伸，而非科幻電影，因為"太空算是西部邊疆的延伸"。

電影史上第一部科幻電影，應該是法國人梅禮葉(Georges Méliès)導演的[月球之旅](Le Voyage dans la lune, 1902) ，而德國導演佛列茲朗(Fritz Lang)的[大都會](Metropolis, 1927), 大概是最經常被抄襲的科幻經典