半瓶醋

 

基本上，從願意執行【宇宙戰艦大和號】這種需要巨大成本的動畫題材，打從一開始就可以感覺得到製作團隊的野心所在，而他們也的確做到了，【大和號】無論是卡司或是特效都可說是日本影史上難得一見的作品。然而在【大和號】當中出現的缺憾，也可說是日本特有的缺憾。

 

西元2199年，謎般的外星民族出現攻擊地球，地球人艦隊交戰中慘敗，地表也充滿了放射能，人類只能在地底生存，就在人類即將絕望之時，第三方的外星民族傳來訊息，地球人照著訊息當中的知識建造了最後一艘戰艦-大和號，往訊息的來源前進，希望能夠找到拯救地球方法。

 

以角色設定和場景與故事設定來看，雖然大和號是一部日本經典動畫改編的電影，然而在這部電影當中，處處都能看得到美國科幻的影響，而且很多地方不是近似，而是幾乎快要一模一樣，無論是大和號的空間跳躍，還是空戰場面，甚至連大和號的內部場景，或是木村拓哉把把那身卡通造型的外套脫下來之後露出的汗衫，都很難不讓人聯想到2003年開始播映的美國科幻影集-【星際大爭霸 Battlestar Galactica】(這還是最為明顯的，較為不明顯則有木村唯一的機械人夥伴最後會變成兇猛版的R2-D2，以及最後大和號面對巨大敵艦的應對方式就像是2009年版本的【星際爭霸戰】開頭的那場戲。)

 

而既然已經覺得這艘大和號去找了【星際大爭霸】裡頭的銀河號的室內設計師來設計內裝了，那麼大和號的人物配置就很難不讓人聯想到星際大爭霸當中的對照組，木村拓哉扮演的古代進就像是阿波羅，黑木美沙演的森雪就像是星巴克，緒形直人演的島大介就像是凱塔上尉（就是那個老是在算空間跳躍的娃娃臉）當然，影響大和號的不只是【星際大爭霸】，老字號的【星艦迷航記】也成功的讓企業號輪機長史考特的影子跑到西田敏行身上。

 

然而上述的問題卻不是大和號最主要的缺憾，【大和號】最大的缺憾，大概就是他太過充滿日本式的一廂情願了，畢竟日本並不像美國是一個多種族融合的國家，因此在進行這種理應超越國家與民族的科幻題材時，他們過不了種族融合這個關卡，我們可以看到【大和號】的世界，整個地球似乎只剩下日本人，人類唯一的希望，也全部寄託在一艘以日本過去最大的戰艦命名（而且連長相也幾乎一樣）的船上，而且整艘船艦人員的邏輯思考都是純粹日本式的形式主義，我們可以看到船員們平日恪守著有禮貌日本人的信條，戰鬥也恪守著日本式的熱血，他們開槍之前要先大叫，敬禮的次數多到讓人厭煩，甚至連自殺攻擊，船上的人都撤退光的情況之下，唯一在船上的那個人，都還要一板一眼的大聲叫著：「準備射擊！能量衝填120％！ 5.4.3.2.1！發射！」真不知道他是講給誰聽的，是那些死去的弟兄們，還是喊了給自己壯膽？

 

的確美國和英國的科幻作品仍舊會有本位主義的問題，然而他們至少都還會稍微避嫌一下，【太陽浩劫】裡頭至少都都還讓楊紫瓊和真田廣之有一定的戲份，【星際大爭霸】裡頭雖然白人居多，但是到底還有一個黃種人面孔的要角出現，更別提【星艦迷航記】系列還有法國人艦長（雖然他實際上是英國人）以及盲友當輪機長，機器人當二副了，科幻片--尤其是這種以全球危機為題材類型的科幻電影，完全都只有日本人的設定，就好像我們看到【星際大戰】裡頭出現螺旋槳飛機一般是一種很不協調的設定，如果劇情當中有解釋就沒差偏偏電影就是不想解釋，似乎一切都是這麼的理所當然。事實上，從後來的故事劇情當中，多少也可以看得出日本人封閉保守的未來世界觀。然而這些也都是【大和號】割捨不下也非得帶著走的包袱，畢竟原本他的動畫精神就是如此，把這些割捨掉，也許大和號就真的要變成【星際大爭霸】了。

 

除此之外，【大和號】在很多地方，說故事時人物的舉動相當明顯的不合邏輯，像是木村拓哉和黑木美沙第一次的浪漫接吻，導演相當浪漫的讓大和號進行空間跳躍，然而這兩個人卻明顯的快要摔倒，完全是為了浪漫不顧現實考量的表現手法，這也還算了，畢竟浪漫的氣勢夠強的話可以壓倒一切不合理的地方；然而第二個不合現實邏輯的場景就很難自圓其說了，當大和號準備做最後的攻擊，男女主角在空無一人的艦橋訣別，木村拓哉痛心又溫柔的把黑木美沙弄暈過去之後，我一直很好奇他打算怎麼處理這個暈倒的女人，畢竟男主角必須單獨操作戰艦，似乎離不開艦橋，就在這個時候，原本已經離開的船員竟然自動的回來把她帶走，彷彿他一直都在似的，這種為了出現而出現，完全無視現實邏輯的設定，其實一直以來在日本的動畫改編電影經常出現；像是死亡筆記本當中，當L的代理人渡出場的時候，在原作當中，為了維持神祕感，他是很酷的站在房間裡頭的窗邊看著窗外，然而在電影版當中，這場戲裡頭，他站的位置卻根本就看不到外面，厚重的窗簾拉了下來，而他的臉又離窗子太近，近的都快要貼到臉了，搞了半天，一點也沒有顯出神祕感，只是純粹讓人疑惑為何有個老人在面壁思過，這種非常不自然，純粹只是為了要像原作而做出的舉動，似乎已經成了日本動畫改編電影常會發生的通病。由於情緒不到位，因此故事也就相對的不夠有說服力。

 

也許日本方面的評論不會注意到我們所看到的點，畢竟【大和號】之於日本，就有點像【艋舺】、【海角七號】之於台灣，那是拍給日本人自己看的，若是想要拍國際化一點的題材，在【宇宙戰艦大和號】之後的【機動戰士鋼彈】系列、【超時空要塞】系列甚至【銀河英雄傳說】，都比【大和號】有更宏觀的故事設定，【鋼彈】主角群們多半都是東西方混血、【超時空要塞】的空戰大隊長是個白人，【銀河英雄傳說】的兩個主角更分別擁有日耳曼與中國的姓氏，而且【鋼彈】和【超時空要塞】不好拍，拍的出【大和號】，就多半也拍的出【銀河英雄傳說】了，看看大和號艦長那個領子，不是和自由行星同盟一模一樣嘛？

 

 

評鑑星數 2.5

 

 

【宇宙戰艦大和號】預告片

 

雖然【變形金剛三】的票房應該會讓片商覺得這部電影是成功的作品，但是我真的覺得麥可貝的表現越來越退步。

 

40年前阿波羅11號登陸月球時的機密曝光，當年博派首領「御天至尊」為了拯救即將戰敗的搏派，帶著拯救賽搏坦的秘密武器「能量柱」出走，卻意外墜落在月球，直到1960年代，被登陸月球的美國阿波羅11號太空船發現，美政府列為最高機密。多年後，狂派「密卡登」設下陷阱，讓博派柯博文帶回御天至尊和能量柱，掀起兩派在地球的戰事。

 

回顧三部【變形金剛】系列電影，第一集的表現當然是最好的，觀眾第一次看到這些會變身的機器人出現在大螢幕上，因此會對機械人的特效歎為觀止，而麥可貝在第一集的成就，是他不但會鋪陳像災難片般緊張的氣氛，而且會將他所擅長的運鏡以及剪輯方式活用在特效畫面上頭，因此【變形金剛】成為了一部由機械人主演的武打動作片，而人類角色的作用多半都是適時的插科打諢以及提供火力支援，讓原本砂石紛飛的戰場更塵土飛揚。再加上適時的運用漢斯季默團隊從【絕地任務】以來就建立的煽情式音樂與慢動作鏡頭（麥可貝的這招其實真的滿了不起的，讓我們回去看【絕地任務】那場特譴隊在監獄裡頭被屠殺殆盡的戲吧，明明觀眾根本就和那些特譴隊們完全不熟，在電影的前段也沒有幾場描述特譴隊感情的戲讓觀眾們加深好感，可是麥可貝就是有辦法讓我們在這些路人角色們死去的時候鼻酸掉淚），想想在第一集裡頭光是大黃蜂受傷與被人類抓起來，就已經弄得夠讓人掉眼淚了。

 

可是不知道為什麼，這樣子令人動容的戲碼卻在往後都沒有再出現過，變形金剛在後兩集的犧牲越來越多，可是不知道為什麼慢動作與煽情的音樂卻不再出現，就連柯博文在第二集開頭被打掛，帶給觀眾的情感壓力也還仍舊不如第一集大黃蜂被抓的那場戲有渲染力，更別提到第三集的情況了，博派金剛一個個犧牲，然而麥可貝的描述方式可說是完全冷處理，即使我們看到鐵皮忽然間被掛掉，大家似乎也都沒有時間去感受第一集那彷

彿世界忽然停止的窒息感，每個人都順著劇情開始逃命，觀眾們只能看著敵人一個個把場景轟掉，卻一點失落的情感都感受不到。即使西亞李畢福這一次還難得的在太空船爆炸時掉下了男兒淚。可是麥可貝依舊冷處理這個場面，就只是單純的敘事，看不到他想要強調任何情感面（也許會有人說那是因為博派的變形金剛們事實沒死所以不用強調情感面，可是以前的麥可貝不是這樣的，看看【世界末日】裡頭班艾佛列克那艘船墜毀的那場戲，音樂下的多催淚，多少角色在戲中為這件意外痛哭流涕，女主角麗弗泰勒光是只是一直在房間裡頭傷心痛苦的畫面就已經切了多少特殊角度，簡直已經在當音樂ＭＶ拍了，可是看看這次西亞李畢福是怎麼哭的，我們只看得到他背對鏡頭看起來很難過而已，而音樂...說真的，真不知道到底是史帝夫喬柏斯基太偷懶，還是聯合公園這個配樂外行介入的太多？煽情的音樂究竟到哪裡去了啊？）

 

前半段的劇情就在一堆流水帳與笑話的描述中過去了，說真的，麥可貝越是想要停下來說故事，就越是凸顯他不擅長劇情戲的弱項，於是他只好不斷的說笑話，然而這些笑話感覺起來又都過於誇張頻繁，雖然已經比第二集那兩個一直吵嘴的機器人戲好了很多，但是仍舊看得很累。

 

而後半段，當狂派開始攻擊芝加哥，人類得開始反擊的時候，雖然劇情很緊湊，然而結構卻很散亂，飛鼠小隊成功降落之後就消失了很久，在山姆成功救完女朋友，從倒塌的玻璃大廈逃出來的過程當中，不時的會穿插一些飛鼠小隊的人跑來跑去的畫面，然而卻不知道他們到底要幹嘛，直到山姆被天王星吊的晃來晃去，我們從第一集就出現的軍方代表才終於出手，而山姆一行人原本在玻璃大廈頂端想要發射火箭攻擊目標的任務似乎也都被大家忘的一乾二淨，人類部隊開始熱衷於跳傘攻擊零散的狂派變形金剛。

 

而且這一集的軍武設定和前兩集相比真是不可思議的弱，人類的武力攻擊已經弱到只剩下飛鼠小隊與退伍軍人所組成的武力來肉搏戰了，同時狂派變形金剛的裝甲也弱化到只要使用步槍與手槍就可以打穿的程度，想當年美軍還得勞動Ｃ１３０炮艇機和穿甲彈才能擺平一隻蠍子，前兩集所出現過的所有高科技軍武，到第三集都好像不曾出現過，第一集的Ｆ２２戰鬥機群到了第三集只剩下三架，而且打從一開始就被擊落了，第二集曾經出現過的粒子炮，到了第三集也好像從來沒有這回事似的。

 

而最後一個讓我覺得沒有辦法接受的點，也是我自己從沒想到會造成影響的點，梅根福克斯沒參與第三集實在是個大災難，並不是說他的演技比露西韓丁頓好到哪裡去，而是角色換了，但是劇本卻沒有改好，其實從第三集的劇情看起來，山姆的女朋友明顯仍舊應該是蜜琪這個角色才會顯得連貫，原本在第二集山姆不敢坦率面對與蜜琪的感情，一直都說不出我愛你這三個字，到了第三集，山姆由於自己人生的不如意，相形之下產生自卑感，直到女友被抓走，他才應該發現女友在他心中的份量，也才會排除萬難也想去救她，最後山姆在救回女友，一切平安後，才終於能開口說出我愛你這三個字，這一切都在女友改變之後變得很詭異，照理說新的女友應該除了山姆之外，對其他的要角都應該很生疏才是，然而甚至似乎就連大黃蜂這個男主角最麻吉的朋友都好像沒注意到女朋友換人，還是照樣虧山姆和他的新女友。而且新女角的沒個性也實在是個大敗筆，看著露西韓丁頓採著高跟鞋，用小碎步跟著男主角逃命的畫面，不禁越發讓人懷念梅根福克斯在第一集開卡車載著大黃蜂衝撞，在第二集用電擊棒和噴燈收服小隻變形金剛的場面，原本變形金剛系列不就是強悍性感的女主角搭配既娘們又膽小的男主角嘛？怎麼到第三集卻回到了龐德女郎等著英雄拯救的模式了呢？我想這也是第三集相當致命的一個問題，他已經失去了太多以往自己所建立的特色，越來越平凡無奇了。

評鑑星數：3

 

【變形金剛三】預告片

【變形金剛三】官方網站

http://www.transformersmovie.com/intl/tw/

導演：史帝夫貝克 Steve Beck【惡靈13】

編劇：馬克漢隆 Mark Hanlon

演員：蓋布瑞拜恩 Gabriel Byrne【魔鬼末日】
　　　茱莉安娜瑪格麗絲 Julianna Margulies【亞法隆之謎】
　　　羅艾爾達德 Ron Eldard【黑鷹計畫】
　　　戴斯蒙赫林頓 Desmond Harrington【聖女貞德】
　　　卡爾歐班Karl Urban【雙城奇謀】

音樂：約翰佛佐John Frizzell【惡靈13】



評鑑星數：＊＊*

劇情簡介：

　　「安東妮雅葛莎號」是1954年在熱拿亞船塢建造的巨型遊輪，儘管這艘義大利籍遊輪並不是全世界速度最快的船艦，但是它的裝潢設備卻極盡奢華，被喻為人類史上第一座海上皇宮。然而這艘船卻於1962年5月21日在拉布拉多半島海岸外失蹤。

　　四十年後，一位加拿大飛行軍官傑克費利曼（戴斯蒙赫林頓）在執行任務，飛越阿拉斯加海岸時，發現「安東妮雅葛莎號」在海上漫無目的漂流，回到基地後的他立刻召集打撈小組。

　　受其徵召的「北極戰士號」是海上打撈業界最頂級的高手，在船長史恩墨菲（蓋布瑞拜恩）以及打撈小組組長莫琳艾普絲（茱莉安娜瑪格莉）的率領下，經驗豐富的「北極戰士號」在登艦之後，卻發現這艘高度腐蝕生鏽的巨大船隻上，有他們這一生當中從來沒見過的駭人景象。

搖醋影評：

　　耳聞本地的片商將Ghost Ship的中文翻成【嚇破膽】的時候，內心不由得一陣冰涼，而這部電影在如此「有力」的中文片名底下，卻並沒有成功的有足以「破膽」的表現。

　　一位空軍的飛行員（戴斯蒙赫林頓）偶然在海上發現了一艘巨大的漂流船，於是找上了一艘打撈船，希望能將船上的資產變賣，然而在登上了這艘巨大的廢墟之後，卻發現船上的種種奇異怪事。

導演：
羅蘭艾默瑞奇 Roland Emmerich

製片：
馬克高登 Mark Gordon

編劇：
羅蘭艾默瑞奇 Roland Emmerich
哈洛德克羅瑟 Harald Kloser

演員：
史蒂芬史翠及 Steven Strait
卡蜜拉貝兒 Camilla Belle

音樂：
哈洛德克羅瑟 Harald Kloser


評鑑星數：＊＊



影評：

其實，我個人很不願意批評羅倫艾默力奇，畢竟多年以前，就是他的【ID4星際終結者】讓我愛上看電影，然而，我還是不得不說，史前一萬年是一部不太理想的電影作品。

描述這類史前傳說的類型電影，近幾年來其實不算少，從梅爾吉勃遜的【阿波卡獵逃】、到馬克斯尼斯波的【征服者】，乃至於這部【史前一萬年】，主架構都是在描述古早之前的傳說時代底下發生的故事，而這三部史前電影的劇情也都大同小異，幾乎都是在描述一個純樸未開化的小村莊，忽然間遭遇到文化更高的種族的的攻擊，而僥倖殘存下來的英雄要克服萬難拯救自己的同族或是女人。

【史前一萬年】所擁有的特色，就是他和前兩者相較，擁有更多的奇幻電影色彩，不但有觀眾從來看不到的史前怪獸，還有文化先進度高的異常的民族，甚至還擁有貨真價實的魔法（沒錯，這可不是剛巧吻合天然災害，也不是古人不了解的科學現象，而是可以未卜先知，可以讓死者復活的奇妙魔法）。 然而片中處處可以看到師法前人的痕跡，許多場景角色設定處處可以看到羅倫前作【星際奇兵】的影子，而【星際奇兵】的設定又偏偏有很大的一部份來自於【沙丘魔堡】，彷彿在沙漠裡的居民總得有個藍眼睛的特別人物，而利用劍齒虎樹立威信與長毛象作為與武器的方式就像是【沙丘魔堡】的沙蟲。

導演：丹尼飽伊 Danny Boyle

編劇：亞歷斯戈蘭德 Alex Garland

演員：柯林安墨菲 Cillian Murphy

　　　陶比席德維克 Toby Sedgwick

　　　娜歐秘哈瑞斯 Naomie Harris

　　　諾許赫提 Noah Huntley

音樂：約翰墨菲 John Murphy

　

評鑑星數：＊＊＊*

　

　

劇情簡介：

　　單車快遞員吉姆，在車禍昏迷28天後從醫院醒來，卻驚覺倫敦轉眼竟變成荒涼的死城，大街上不見人影，居民全數撤離。就在此時，一群雙眼血紅、全身長滿腫瘤的怪物，突然從大街上各個角落湧來，他們像屍變的僵屍，瘋狂獵掃咬噬街頭尚未染病的活人。吉姆在倫敦街頭逃亡的過程中結識了全城中僅存的人類，相依為命的他們卻在求生的過程中，發現毀滅人類的除了病毒之外，還有更大的威脅…。

資料來源：開眼電影網

影評：

           

前言：

坦白說吧，2009年算是自己看電影最荒廢的一年，屈指算來看過的新電影竟然沒滿二十部，在工作與經濟壓力之下，電影越看越少，文章更是幾乎停產。然而即使沒有辦法再去追著檔期看電影，即使因為懶散而越來越少寫電影，我個人認為自己仍舊把電影當成是自己生活最重要的支柱。 看一部好的電影，可以讓我心曠神怡，思潮起伏，活化我的腦袋，而2010年有幸看到了【十月圍城】這部電影，更是讓人覺得看電影真是美好的享受。 所以一來我得要灌溉從噗浪與facebook興起之後就日漸荒廢的部落格，另一方面為了也要抒發一下看完電影之後的情感，咱們就來聊聊【十月圍城】這部電影吧。（如果電影咖啡館的讀者們仍舊有再看的話）

評論：

【十月圍城】的故事，講述的是西元1906年的香港，大陸那邊所謂革命的先行者，我們這邊所謂的國父，為了要能集結中國各地的革命黨聯合起義，決定到當時英國人統治的香港和中國各省的領導人開會，清庭當局打算派人暗殺孫文，革命黨則是找了市井小民們拼死命保護孫文的故事。 乍聽之下並不是挺有深度的故事，事實上這故事大綱若是早個三十幾年在台灣出現的話絕對是個熱門當紅到不行的軍教電影題材。而電影的格局與卡司也很明顯，集 結了實力派演員、打仔、當紅歌手與籃球國手的演出陣容，彷彿就像是十幾年前香港粗濫製作的【射雕英雄傳之東成西就】那般的笑鬧賀歲片；然而出乎意料的， 【十月圍城】不但有著著重於人物情感的腳本、導演漂亮的執行調度、演員們精采的表演再加上漂亮的佈景與武打，讓十月圍城成了一部情節煽情感人，場面也精采 漂亮的好看電影。

若要提劇情原創性的話，十月圍城不算是前無古人，數個英雄為主人的崇高目標一一犧牲的悲劇性故事模式，從英國民間的圓桌武 士追尋聖杯傳奇、或是中國的水滸 傳，到日本的八犬傳，甚至到了電影時代之後也有【七武士】、【搶救雷恩大兵】或是【魔戒】等案例，這些英雄角色們並不是個個都堅強無敵意志堅定，他們可能 擁有一般人都會有的兒女私情、或是道德觀念的偏差等缺點，然而因為不同的原因，幾位小人物般的角色同時為了一個崇高的目標付出生命。

在強調每位角色情感的部分，【十月圍城】做得相當出色，整整兩個多小時的電影，有一大半的時間都在鋪陳這些凡人英雄們的軟弱與勇氣，雖然不一定每位角色的動機轉折都符合邏輯，但是編導也聰明的在決戰戲碼當中用漂亮的武打戲與悲壯的犧牲來強化這些角色犧牲的重量。

較為浮面的悲壯出現在幾個相對的配角上，如巴特爾飾演的少林僧王複明、李宇春飾演的叛軍獨生女方紅，以及黎明飾演的乞丐俠 客劉郁白上頭；當然這三個角色的 討喜程度各有高低、王複明的豪爽憨直與勇猛剛強無疑的最討觀眾的喜愛，方紅原本應該在情感面上頭理應要能夠吸引觀眾，編導在剪輯上頭也很盡責的加入一段任 達華飾演的父親方天幫女兒修補他的破衣的畫面閃回畫面來加強這個角色的動機，然而也許是因為方紅這個角色本身就較為木訥，也許是李宇春的表演問題，其實這 段故事並不是太有吸引力；而至於劉郁白的故事更是扁平片面，其目的大概就只在點出電影的主旨（就是那段和王學圻飾演的商人李玉堂喝酒談話的橋段）以及在影 片的最後讓黎明耍帥，且讓觀眾熱血一下而已。

導演：

張藝謀 Yimou Zhang【我的父親母親】

演員：

趙本山 Benshan Zhao【有話好好說】

李雪健 Xuejian Li【荊軻刺秦王】

董潔 Jie Dong

傅彪 Biao Fu

音樂：

三寶【我的父親母親】

原著：

莫言

評鑑星數：＊＊＊＊

劇情簡介：

趙本山年紀一大把，某天他遇見一個肉呼呼的肥婆，一心想結婚。一天和肥婆吃飯時，老趙認識她瞎眼的繼女吳潁（董潔）。孤苦無依的吳潁，唯一掛念的是，爸爸答應她，總有一天會帶她去深圳，把眼睛治好。

為了擺脫吳音，肥婆要老趙帶她到「幸福時光」討工作。老趙只好硬撐自己是有錢的旅館老闆。但敏銳的吳潁漸漸發覺一切都是騙局。終於老趙決定坦承他經濟上的困窘，卻也發現他心儀的女人早背著他跟有錢人來往，並且論及婚嫁⋯

　　當故事向結局一步步推進，老趙和吳潁展出緊密、充滿溫暖和體諒的關係。在不幸福的世界裡，共享一段生命的幸福時光⋯

資料來源：電影快報

影評：

西元2002年，張藝謀總共推出了兩部電影，一部是轟轟烈烈推出也使人議論紛紛的武俠鉅片【英雄】，另一部則是由福斯發行的【幸福時光】，前者受到廣大的 矚目且前進奧斯卡，後者雖然參加柏林影展正式競賽，女主角董潔，以新人之姿拿下西班牙影展的影后，並入圍大陸百花獎影后，然而在中國上映時票房冷清，在台 灣則是悄悄的直接發行DVD，片商的策略顯然有誤，2002年中國赴奧斯卡的參展片若是【幸福時光】，那得獎的機率可能會比較高，除了奧斯卡外語片一貫偏 重劇情電影的口味考量之外，更重要的是比起花團錦簇卻缺乏靈魂的【英雄】，【幸福時光】有著更多張藝謀的本色與長處。

五十多歲的退休工人老趙為了要結婚而不斷的對他的肥胖愛人吹牛，然而不斷的撒謊卻讓他意外的得負責照顧愛人前夫的瞎女兒，心不甘情不願的老趙決定用吹牛的老招矇混過去，卻發現自己越來越放不下這個有如他女兒般的少女。

張藝謀的電影背景都經常在中低階層的生活環境中遊走，無論是【活著】中的葛優，【一個都不能少】的魏敏芝或是【我的父親母親】中的章子怡，歌誦小人物的生 活精神幾乎快成了他作品中的一貫風格，甚至在幾部描寫權貴階層的電影如【大紅燈龍高高掛】與【搖啊搖，搖到外婆橋】等片中，也多是低階層的小人物受到權貴 壓迫的故事，在他電影中很少會有沒有生活壓力的主角（【我的父親母親】算是個例外），張藝謀的正義通常都是站在社會弱勢者的角度，對權貴者則多批判而少有 正面描述，多少可以感受到他對上流社會的固定觀感。而從張藝謀原本的工人生活背景來看，也不難發現他對農工階層的關懷與留戀。

【幸福時光】就是這麼一個城市邊緣人的故事，在快速現代化的都市中，沒有經濟能力的退休老工人們與眼盲的少女建立了良好的關係，而追求享樂與現代化家電的 胖母子（甚至連後來出現的情敵也是個胖子，看來只要享樂就會變胖？）則儼然成了罪惡的代表；無可諱言，張藝謀在描繪情感的渲染力量依舊是這麼強而有利，演 員們自然不造作的表演（正好是【英雄】所欠缺的）與簡單不複雜的剪接，配上三寶稀少卻恰到好處的音樂，不但足以說服觀眾們同情這些沒有經濟力量的可愛角 色，還遠超過【一個都不能少】與【我的父親母親】這兩部前作，足以讓敏感的觀眾猛抽面紙，因為這一次張藝謀並沒讓這個故事皆大歡喜，而是留下了一個開放式 卻想必不樂觀的結局（註），讓觀眾們在字幕升起之後不願離席的期盼自己希望的結局。

導演：
朗霍華 Ron Howard

編劇：
大衛柯普 David Koepp
史蒂芬柯普 Stephen Koepp

演員：
米高基頓 Michael Keaton
勞勃度瓦 Robert Duvall
葛倫克蘿斯 Glenn Close
瑪莉莎托梅 Marisa Tomei

音樂：
藍廸紐曼 Randy Newman

評鑑星數：＊＊＊*


劇情簡介：

紐約太陽報的編輯亨利（米高基頓）即將遇上生命中最嚴苛的截稿期限：他懷孕的老婆（瑪莉莎托梅）希望他找個安定的上班族工作，而他手邊的頭條新聞截稿日期又迫在眉睫，而這條能洗刷兩位無辜青年罪名的新聞很可能令他一夜成名；另一方面，報社總編（葛倫克蘿絲）則緊追著亨利，要他交出足以令報社起死回生的大新聞，而報社的競爭對手也選在此時前來攪局，想利誘亨利跳槽…而這些事情全都擠在同一天發生！面臨人生十字路口的亨利會做出什麼決定呢？

資料來源：電影快報

影評：

朗霍華的電影作品可以說是道地的好萊塢類型電影，既簡單又好懂，而且還同時有教化大眾的作用，不過這並不是說他的電影不值得看，事實上，這部1994年的【媒體先鋒】就是一個極佳的案例。

我喜歡看電影，也喜歡和愛看電影的朋友們在看完之後聊電影。

可惜的是，要在身邊找到愛看電影又喜歡長篇大論聊的人真的是不多。

可喜的是在網路發達的年代，半瓶醋得以在線上和影友們聊電影。

在大多數時候，其實好看的電影像教父、四海好傢伙一類的好片，幾乎沒什麼意外可以得到影友們的一致好評，爛電影如豹神（其實我沒看過）、嚇破膽也可以得到一面倒的負評。但是也有一些時候電影的表現顯得見仁見智，這個時候幾個頗愛電影的人爭論起來就會變得很有意思了。（當然聊電影的人最好得要是言之有物，而不是純粹因為某人很帥或是特效驚人之類的緣故。）

以下的討論來自於2006年6月，當時好萊塢的暑假票房電影X戰警3上映，在影友龍貓、大師兄、onza和在下之間對於這部電影的討論。

不過我和龍貓兄在事前都已經各自寫了一篇影評。

分別是我的
情感最豐富的一部X戰警－X戰警:最後戰役 X-Men:The Last Stand

以及龍貓的
 此恨綿綿無絕期 - X-Men: The Last Stand / X戰警：最後戰役

因此想要看以下討論的朋友們～可以先去看前面兩篇文章，會對於我們的討論有較多的了解。




龍貓曰

族群歧視的議題，一直是X-men裡常見的討論重心，X3丟了一個很好的引，但是我無法理解怎麼會處理地那麼爛！

監製：
陳德森
蘇照彬

導演：
戴立忍

編劇：
成英姝
蘇照彬

演員：
楊謹華
黃立榮
于婕
黃立行
于緁
張兆志
王婉霏
江沂倫
向均

評鑑星數：＊＊＊

劇情簡介：


公元2002年的台北城，一個永遠不休息的城市。在台北，有24小時營業的電影院，24小時營業的百貨公司，24小時營業的書局，24小時營業的咖啡店，24小時營業的KTV，24小時營業的理髮廳，24小時營業的洗衣店，24營業的Disco Pub，當然，還有這一世代年輕人24小時永不停止的求愛活動。 要多少的性才能夠產生愛？而要付出多少的愛才能夠得到性？是不是男性都只用下半身思考？一夫一妻制是否違反人性？性愛的遊戲之中是否可以產生愛情還是愛情的本身就是一場無法持久的遊戲？

在這個故事中，有堅持相信真愛的存在而始終保持著處子之身的少女；有不忍父親受癌症折磨，因而讓父親服用違禁藥品，以減輕父親之痛苦的小藥頭；也有白天在幼稚園呵護小孩，晚上一變身而成為Pub女王的女老師；也有無法控制自己性慾，想要和誰上床就可以和誰上床的髮型設計師；有化身網路天使，想要嚐盡各種不同性愛滋味的少女；也有不願見到好女孩被壞男人糟蹋，一心想將天下的女孩子都留在身邊的女同性戀；也有一心想要進演藝圈的青春少女，而她所知道的唯一努力方式，就是與每一個可能給她機會的人上床。台北晚九朝五，Sex And the night，一個耳聞已久，但或許從未真正體驗過的世界。

 

我只能說自己實在太混了，2008年的電影短評直到2009年的二月都還沒寫完，真的要求讀者們原諒，一來本店小本經營，小弟本身又有正職在身，唯一能夠保證的是小弟本身喜歡看電影這點從未改變過，所以如果各位朋友還是喜歡看小弟的文的話，就懇請一睹拙文吧。

2008年度佳片-二

評鑑星數：＊＊＊＊

大霧吞沒了購物中心，而叫人害怕的是霧中竟然有各種奇形怪狀且至人於死的恐怖生物，被困在購物中心當中的人群們開始展生諸如盲從、迷信等集體瘋狂的行為，而仍舊保持理性清醒的男主角帶著他的兒子身處在這場混亂當中，不知該何去何從...。

導演兼編劇法蘭克戴倫邦特第三次改編史蒂芬金的作品（前兩部是【綠色奇蹟】與【刺激1995】），即使過去他從未拍過這麼黑暗題材的故事，然而這部電影堪稱是2008年最令人不寒而慄的恐怖片，電影十分成功的將史蒂芬金作品的兩大特色--詭怪狂想與人在壓力與恐懼下的反應表達的淋漓盡致，而且電影的劇本編的漂亮且跳脫俗套，劇情的進展吸引人卻又無法預測故事的結局。

其實本來從前年開始，我就打算每年年終的時候選出年度佳片以饗讀者們的，很不幸的去年因為忙碌與懶惰雙重的影響，2007年沒有寫年度佳片，今年...小弟會盡力把年度佳片單元完成的。

今年其實看的電影也不算多，很多電影沒有機會看到，但是竟然也被我選出了21部年度佳片，一時之間根本沒法用一篇文章寫完，所以就採取多篇連載的方式吧。


2008年度佳片

年度佳片的統計方式，以在2008年，有在戲院上映過的電影為主，這幾部電的排列順序基本上以上映的日期為主，並沒有分名次。



評鑑星數：＊＊＊*

在累積了好幾次的失敗經驗之後，投名狀這部電影終於為大陸與香港合製的古裝大製作交出了漂亮的成績單。

以往只能在大陸古裝電視劇當中才看得到的權謀應變阿諛我詐終於顯現在大螢幕上頭，而且節奏明快，絲毫不拖泥帶水，這部電影很難得拍出了史詩電影層級的壯闊和令觀眾又愛又恨的鮮明角色，李連杰的表演著實是功不可沒。

可惜的是這部電影的音樂還是聽的出來嚴重的抄襲季默公司的作品，可能對一般觀眾來說沒什麼，但每當我看到影片中悲壯戰場搭配著那從【末代武士】和【神鬼奇航】當中抄襲變奏的旋律的時候，總是會讓我不由得的分心。


P.S.我其實一直在考慮要不要把這部片放進2008年的片單中，因為如果這麼算的話，那麼對雷利史考特的【美國黑幫】豈不就太不公平了？畢竟那部片在我心目中 也是四星級的佳片...。結果最後還是把他擺上來，原因很簡單，就是我已經寫好了才發現他是去年底上映，而且和【美國黑幫】同檔期。

導演
安迪華卓斯基 Andy Wachowski
賴瑞華卓斯基 Larry Wachowski

原作
吉田龍夫 Tatsuo Yoshida

編劇
賴瑞華卓斯基 Larry Wachowski

演員
克莉絲汀娜蕾茜 Christina Ricci
艾米爾賀許 Emile Hirsch
真田廣之 Hiroyuki Sanada
約翰古德曼 John Goodman
蘇珊莎蘭登 Susan Sarandon
馬修福克斯 Matthew Fox
Rain


評鑑星數：＊＊＊*

劇情簡介

駭速（艾米爾賀許飾）是一位天生賽車手，比賽時總能輕易地駕車飛馳在跑道上，再大的彎度也難不倒他。唯一具有挑戰性的那場比賽是跟他崇拜的大哥雷克斯（Rex Racer）較勁，但這位傳奇性賽車手卻不幸身亡，也留給駭速快手更大的努力空間。

羅伊頓企業提供駭速快手一項優渥的合作計劃，但被他拒絕了。他的大膽舉動不僅令氣勢凌人的企業大佬羅伊頓（羅傑艾倫飾）大為震怒，還揭露了一個駭人聽聞的秘密-不少大規模比賽都被幾個邪惡的業界大亨操控，他們掌握頂尖的賽車手以獲取最大的利益。並且撂下狠話-若是駭速不聽命於羅伊頓企業，羅伊頓一定想盡辦法不斷阻撓他通過賽車終點線。

為了挽救自家的賽車事業，以及堅持自己熱愛的賽車競技，駭速快手非打敗羅伊頓企業不可。

導演：保羅安德森 Paul Anderson

製片：柏恩艾勤格 Bernd Echinger
　　　保羅安德森 Paul Anderson
　　　傑瑞米波特 Jeremy Bolt

編劇：保羅安德森 Paul Anderson

演員：蜜拉喬佛維琪 Milla Jovovich
　　　蜜雪兒羅莉葛茲 Michelle Rodriguez
　　　艾力克馬畢斯 Eric Mabius
　　　山繆海帝達 Samuel Hadida
　　　詹姆斯皮爾佛依 James Purefoy

延伸推薦：惡靈古堡系列電玩 Bio Hazard

評鑑星數：＊＊＊

影評

想當初，一聽到【惡靈古堡】要拍成電影，身為身為電玩版的忠實玩家，心中實在既期待，又擔心；期待的是以【惡靈古堡】的豐富故事性，絕對有成為精采覦樂片的實力，擔心的是好萊塢即使特效實力頂尖，但是在改編電玩作品的紀錄上一直是讓人失望，不只如此，本片的導演保羅安德森給半平醋的印象也是毀譽參半，他的前作【撕裂地平線】帶有著許多【惡靈古堡】應有的元素，然而他也擁有【魔宮地國】的不良紀錄，因此一直到買票進場之前，半瓶醋的心中還忐忑難安（雖然是這樣，半瓶醋卻還跑去看首映場，而且從兩個鍾頭前就開始排隊買票．．．），不過好家在的，這些疑慮都在走出電影院時鬆了口氣，然而在鬆了口氣之後，卻又有點悵然若失。

以一部電玩改編的電影而言，【惡靈古堡】受封為史上最成功的電玩電影實當之無愧，以電玩觀點，他不但沒有成為主角相似，劇情卻與遊戲八竿子打不著的變形獸，反到還能解釋許多原作缺乏的部分；就電影而言也並未淪為似【急凍人】一般角色呆版、故事誇張的人形卡通，光就這兩點，【惡靈古堡】實在是值得讓觀眾門為他賀一聲采，然而【惡靈古堡】身為青少年眾所期待的電影，卻也背了很大的包袱。【惡靈古堡】的原作既是一款相當能夠掌握恐怖氣息的電玩遊戲，一般而言理所當然就會期待電影能有像電玩一般刺激與快感，但也許就因為導演太過終於原著且遵循遊戲中的模式，許多片中原來本該嚇人刺激的部分都顯得理所當然（好笑的是甚至連不合邏輯的地方也都和遊戲中一樣，像是在還不明白僵屍倒地後是否還會復活的情況下，竟然還敢抱著僵屍大談親情，陣亡的突擊隊員倒地的地點再下次出現時變得乾乾淨淨，連血跡也沒留下），使得這部片子對熟悉遊戲的觀眾而言，完全沒有任何恐懼感可言。

而若光就純電影的角度來欣賞的話，拜遊戲的原始設定所賜，【惡靈古堡】有著太多不合邏輯的劇情發展，從一開始蜜拉睡倒在浴室旁，一出來就看到床上放著的紅色「戰鬥服」．．．整齊的放置讓人一看就覺得那是「道具」，穿上可以加防禦力（順便增加性感指數）衣櫃裡頭顯眼的白衣擺明了就是告訴觀眾她不會穿那些衣服，當然囉，保安人員為啥能穿得那麼美也就沒有人追究了，畢竟電玩裡頭的主角哪個不俊，哪個不美？而且精心挑選出來的突擊隊員竟然比不上一個看門的保安人員，蜜拉的功夫底子不但身手遠勝眾人，到最後還毫髮無傷的進行新的戰鬥；甚至就連主角喪失記憶，不曉得自己原本是善還是惡，也是來自於【惡靈古堡—射擊生存者】的設定，而且理所當然的主角當然是好人，面對這些問題，其實【惡靈古堡】的電影版大可不需那麼死板的繼承原作的，因為這不但減少了新鮮感，也讓電影本身陷入老套的歸咎中。

其實身為眾望所歸的改編電影，【惡靈古堡】的製作絕對是吃力不討好的，畢竟一萬個人就有一萬種的期待，不可能滿足每一個人，但是在半瓶醋的眼中，【惡靈古堡】灑血漿的數量委實是太少了，這種屍變題材的電影既要顧慮年輕觀眾群而作成輔導級，可看性自然減低了很多，原作中僵屍們的陰森感完全沒有移植成功，更別提到屠殺僵屍的快感了（若真要這種類型的電影，彼得傑克森的【新空房禁地】才真是最佳首選），而遵照電玩模式，到了最後免不了大魔王要出來秀一下（其實也不過只是遊戲中的小頭目），在沒有重武器的情況之下，這位長舌筋肉男（呵呵，這是半瓶醋在玩遊戲時對他的暱稱，他還有一個封號叫青蛙王子）倒還真是個棘手的傢伙，但要是與其他恐怖電影相比，這位魔王也真的死得太簡單了點，難道這也是遵守原作設定的緣故嗎？

總體而言，【惡靈古堡】若單以電影觀點來看的話，他的驚恐效果並不是沒有，但就是因為太過遵循原作公式，使得他成了一部外行人被嚇到，內行人看熱鬧的娛樂片，但也不是本片對電玩迷沒有吸引力，當看到遊戲中的古堡大餐廳驚鴻一瞥的出現，以及片尾「拉昆市」的浩劫街道、警車及報紙標題，蜜拉拿起了散彈槍準備下一戰的鏡頭時，看得懂的觀眾們絕對會同意，這比起安潔麗納裘莉穿著白洋裝與槍擺Pose來得精采太多了。

導演：魏德聖

編劇：魏德聖

攝影：秦鼎昌

演員：范逸臣
　　　田中千繪
　　　馬如龍
　　　馬念先
　　　民雄
　　　夾子小應
　　　林宗仁
　　　林曉培
　　　中孝介
　　　梁文音

音樂：呂聖斐
　　　駱集益

監製：黃志明
　　　魏德聖

評鑑星數：＊＊＊

劇情簡介

六十多年前，台灣光復，日本人撤離。一名日籍男老師隻身搭上了離開台灣的船隻，也離開了他在台灣的戀人：友子。無法當面說出對友子的感情，因此，他把懷念與愛戀化成字句，寫在一張張的信紙上。

六十多年後，台灣的樣貌早已完全改變，各個角落的人為生活而努力，幾個活在不同角落的小人物各自懷抱音樂夢想：失意樂團主唱阿嘉、只會彈月琴的老郵差茂伯、在修車行當黑手的水蛙、唱詩班鋼琴伴奏大大、小米酒製造商馬拉桑、以及交通警察勞馬父子，這幾個不相干的人，竟然要為了度假中心演唱會而組成樂團，並在三天後表演，這點讓日本來的活動公關友子大為不爽，對這份工作失望透頂，每天頂著臭臉的友子也讓待過樂團的阿嘉更加不高興，整個樂團還沒開始練習就已經分崩離析……。

影評

距離看過海角七號到現在差不多已經過了一個星期，所以這篇評論寫的算是晚了～可能已經有不少人在看過這篇文章之前就已經看到這段時間網路上頭的討論評價了，然而稱讚的文章已經不少，卻不太有人聊【海角七號】的技術層面。

究竟【海角七號】為什麼會好看，為什麼有什麼特色？

導演：
提姆波頓 Tim Burton

原著：
休懷勒 Hugh Wheeler
史蒂芬桑坦 Stephen Sondheim

編劇：
約翰羅根 John Logan

演員：
強尼戴普 Johnny Depp
海倫娜寶漢卡特 Helena Bonham Carter
亞倫瑞克曼 Alan Rickman
撒夏拜倫科恩 Sacha Baron Cohen
羅拉米雪兒凱莉 Laura Michelle Kelly
提摩西史貝爾 Timothy Spall
珍妮懷斯娜 Jayne Wisener
潔米坎貝爾鮑爾 Jamie Campbell Bower
艾德桑德斯 Ed Sanders

音樂：
史蒂芬桑坦 Stephen Sondheim


評鑑星數：＊＊＊


影評

導演：鈕承澤 Doze Chen-zer NIU

編劇：曾莉婷 TSENG Li-ting
　　　鈕承澤 Doze Chen-zer NIU
　　　蔡宗翰 TSAI Tsung-han

演員：鈕承澤 Doze Chen-zer NIU
　　　張鈞甯 Gining CHANG
　　　柯奐如 KE Huan-ru
　　　陳希聖 CHEN Hsi-sheng
　　　吳貴椿 WU Kuei-chun

攝影：周以文 CHOU Yi-wen

剪輯：蘇珮儀 SU Pei-yi
　　　曾莉婷 TSENG Li-ting

音樂：范曉萱 Mavis FAN

評鑑星數：＊＊＊


劇情簡介

　2007年，台北。一個叫做豆子的知名演員及電視導演，決定要以這些年讓大家都極度反感的政客與媒體為嘲諷對象，開拍他的第一部電影。他雄心壯志地開始籌拍，沒想到一連串惡夢向他襲捲而來。先是男主角跑了，後來公司也沒錢了，為了找錢，竟然幫女星拉起皮條、跟金主上酒店喀藥;最後他深愛的女朋友也因為他混亂的男女關係離他而去，電影面臨停拍，人生陷入分崩離析的他遭遇愛情與事業的危機。面對自己的荒唐，他不知道該怎麼辦？而他的第一部電影又該怎麼拍？

影評：
By 半瓶醋

導演：皮塔特雷維斯 Pete Travis

編劇：巴瑞李維 Barry Levy

演員：丹尼斯奎德 Dennis Quaid
　　　雪歌妮薇佛 Sigourney Weaver
　　　柔伊莎達娜 Zoe Saldana
　　　佛瑞斯特惠塔克 Forest Whitaker
　　　馬修福克斯 Matthew Fox
　　　威廉赫特 William Hurt
　　　理查瓊斯 Richard T. Jones
　　　艾杜阿多諾里加 Eduardo Noriega

音樂：安提洛佛遜 Atli Örvarsson


評鑑星數：＊＊＊




劇情簡介

　美國總統在西班牙演講時遭到槍擊，新聞台導播、西班牙警察、資深特勤幹員、圍觀的民眾、美國總統乃至於恐怖份子，數個不同的角度詮釋他們眼中所看到的事件，從而帶領觀眾發現事件的真相。

影評

　【刺殺據點】是一部藉著顛覆三幕劇結構，引發觀眾好奇心探究最終真相的有趣動作片。

　美國總統（威廉赫特）為了召開反恐國際高峰會而抵達西班牙，顯然當地的人們並不是那麼的歡迎美國總統，因此當總統車隊抵達演講地點之時，憤怒的群眾們聚集在演講會場四周不斷的抗議，資深特勤組組員（丹尼斯奎德）由於曾經為了保護總統受到槍擊，變的過分敏感，對現場情況緊張不已；新聞台的導播（雪歌妮薇佛）則想粉飾太平的只專心報導總統受到歡迎的情況；負責保護西班牙當地官員的警察（艾杜阿多諾里加）則在會場懷疑自己的女友移情別戀；一位美國觀光客（佛瑞斯特惠塔克）則渾然不覺緊張的情勢，忘情的拿著手持攝影機拍攝這場盛會，然而天有不測風雲，總統在剛上台演講不久即遭受槍擊，會場隨即發生爆炸事件，眾人的遭遇將事件推向了最終的結局。

導演：蘇菲亞科波拉 Sofia Coppola

編劇：蘇菲亞科波拉 Sofia Coppola

演員：希拉蕊喬納森 Scarlett Johansson

　　　比爾莫瑞 Bill Murray

　　　喬凡尼雷比西 Giovanni Ribisi

　　　安娜法芮絲 Anna Faris

配樂：布萊恩萊瑟 Brian Reitzil

　　　凱文塞德斯 Kevin Shields

　

評鑑星數：＊＊＊* 　

影評：

BY 半瓶醋

　　我承認，在此之前，個人對蘇菲亞科波拉並沒有太大的好感，倒不是因為她受了家族庇祐或是不喜歡她的前一部作品，純粹只是蘇菲亞在多年前的【教父III】中的螢幕演出就如同當時的媒體描述一般－頗為平庸，然而事實證明濫演員不一定就是個差勁的導演，【愛情，不用翻譯】的確成功的傳達出蘇菲亞科波拉想述說的主題：寂寞。

　　同樣都是述說都會男女的孤單與相互吸引，【愛情，不用翻譯】與【遠離賭城】或是【婚外情】有那麼一些共通的相似性，兩位八竿子打不著卻同樣寂寞的男女主角，在旅途上偶然的碰面，近而互動且相互尋找慰藉，這一次兩位主角的共同點在於時差的疲憊以及無事可做的寂寞，蘇菲亞科波拉很明顯並不想太過深入的描述兩位主角除了時差與寂寞之外的往事，我們只能隱約的知道鮑伯可能對於自己的婚姻與家庭都有些彈性疲乏，而夏綠蒂則因為沒有任何的興趣而對自己的人生迷惘，當兩位主角因為時差而共處一室，邊喝酒邊聊天，對話卻乏善可陳，更突顯這兩位角色根本沒有共同的興趣或是話題，卻只因為寂寞才碰在一起的事實。

　　不過與前兩者不同的是，【愛情，不用翻譯】沒有【遠離賭城】的瘋狂，也沒像【婚外情】那樣有個意外的驚喜結尾，兩位主角一直到了電影中段才真正的熟識，即使兩者之前似乎真的起了化學作用，但是終究沒有開始就結束了，就有如片名：Lost in Translation（迷失在翻譯中）電影就在全程讓兩位主角在異國一起遭遇到語文的困難中慢慢的建立患難的感情，也使得這兩位年齡與性格都有極大差距的男女主角在旅程結束時的分別足以讓觀眾們猛拍大腿蹉嘆。

　　不同於丈夫史派克瓊茲的狂想嘻鬧或是老爹法蘭西斯科波拉的複雜人際描述，蘇菲亞科波拉的這部電影顯得既小又安靜，比爾莫瑞在片中延續了他一貫的幽默式表演（事實上這個角色幾乎像是他在現實生活中的翻版），只是這樣的演出在導演刻意的對比以及比爾莫瑞明顯消瘦的身型，使得他的幽默成了一種苦中作樂的無奈；而諸如刻意將焦距集中在兩位主要角色的畫面，以及三更半夜響個不停的傳真機或是滿口日文的電視節目，無疑更加強了身處群眾當中的孤寂感。即使這部電影的主角是在異國的旅客，但相信也還是會帶給許多同樣單身居住的都會人同樣強烈的感同身受。

導演：寇特溫莫 Kurt Wimmer

編劇：寇特溫莫 Kurt Wimmer【CIA追緝令】

演員：克里斯丁貝爾 Christian Bale【美國殺人魔】
泰迪格斯 Taye Diggs【特種部隊】
艾蜜麗華森 Emily Watson【無情荒地有情天】
西恩賓 Sean Bean【魔戒首部曲】

音樂：克拉斯班德列 Klaus Badelt【CIA追緝令】

評鑑星數：＊＊＊＊